RICHARD GUINO (1890-1973) / RESSOURCES
CHRONOLOGIE
DES EXPOSITIONS
CHRONOLOGIE DES EXPOSITIONS DU VIVANT DE L'ARTISTE
Né le 26 mai 1890 à Gérone en Espagne, Ricardo Guinó y Boix (Ricard Guinó i Boix en catalan) est un sculpteur précoce, initié à l’art de la taille dans l’atelier d’ébénisterie de son père, Francesc Guinó i Anglada. Il suit l’enseignement de l’école des Arts de Gérone jusqu’en 1905 puis, de 1906 à 1909, celui de l’école des Beaux-Arts de Barcelone, La Llotja. Durant cette période il se forme également dans l’atelier du sculpteur Eusebi Arnau1.
1908
Exposition collective2
Gérone (Espagne)
Sala del Foment de la Industria i el Commerç
– sculptures et dessins
1909
Exposition collective3
Gérone (Espagne)
Sala del Arte Moderno
– Buste de femme
À cette occasion Prudenci Bertrana, figure du modernisme catalan, présente son ami et ancien élève Guino à Aristide Maillol, qui propose au jeune sculpteur de venir travailler à ses côtés, en France4.
1910
Exposition collective5
Gérone (Espagne), mars
Sala del Arte Moderno
– sculptures parmi lesquelles des portraits de :
– Xavier Montsalvatge, écrivain
– Miguel de Palol, poète
– Ramón Puig, architecte
Portraits et dessins anciens et modernes6
Barcelone (Espagne), mai
– Gabriel Gómez, buste
– Josep Puig i Pica, buste
Au cours de l’année 1910, Guino quitte l’Espagne et s’installe à Paris, dans le quartier de Montparnasse. Il assiste Maillol pour la création des nus monumentaux du “Cycle des saisons”, Pomone, Flore, Le Printemps et L’Éte (1910-1911), importante commande d’Ivan Morozov7.
Le collectionneur russe achète à Guino les œuvres8 :
– Torse de femme, marbre
– Maternité, terre-cuite
Le marchand Ambroise Vollard et les comtes Kessler et Zoubaloff acquièrent également des œuvres du jeune sculpteur9.
Kessler précise dans son journal, à la date du 30 mai 191110 :
– “un torse de femme modelé avec extrêmement d’ardeur”
– “un petit relief en bois”
Guino fréquente librement l’Académie Ranson, où il peut dessiner d’après modèle vivant et réalise en 1912, à partir de maquettes de Maurice Denis, les bas-reliefs qui ornent le cadre de scène du Théâtre des Champs-Élysées11 :
– La Danse, stuc doré
– Le Chant, stuc doré
1912
Salon des Artistes Décorateurs12
Paris
– bas-relief, bois sculpté
Société Nationale des Beaux-Arts13
Paris
– Torse de femme nue, marbre, section Sculpture
– Bacchanale, bas-relief en bois, section Arts Décoratifs14
Exposition de dessins15
Paris
Galerie Druet
– dessins
Exposition
Paris
Galerie Marseille et Vildrac
1913
Salon des Artistes Décorateurs16
Paris
Entre 1913 et 1918 Guino, tout en poursuivant son œuvre personnel, crée des sculptures en collaboration avec Renoir17. Le vieux peintre est, au soir de sa vie, gagné par la paralysie. Il se trouve dans l’incapacité de modeler mais il a toujours éprouvé un vif intérêt pour la sculpture, ravivé par ses échanges avec Maillol. Se laissant convaincre par Vollard, son marchand et ami, Renoir s’engage dans une aventure de création unique avec un jeune sculpteur catalan que Maillol, d’abord approché, a recommandé : c’est ainsi que Guino, alors âgé de 23 ans, relève le défi de créer des sculptures “de” Renoir ? Entre le vieux peintre et le jeune sculpteur se noue d’emblée une intense communion artistique. Une fois le sujet de l’œuvre déterminé, Guino s’appuie parfois sur des peintures, parfois sur des esquisses que le maître griffonne à son intention. Le sculpteur produit également ses propres dessins préparatoires et travaille souvent avec des modèles vivants, tantôt chez Renoir, à Essoyes ou à Cagnes-sur-Mer, tantôt dans son propre atelier parisien de la rue Daguerre. Le jeune artiste jouit d’une grande liberté créatrice et certaines sculptures, tels les Laveuses et Forgerons (1916-17), ne se réfèrent à aucune œuvre graphique de Renoir. Guino modèle l’argile, réalise les moulages en plâtre et procède à d’éventuelles retouches lorsqu’il présente les œuvres à Renoir, puis supervise les fontes. Vollard rémunère chacun des deux artistes séparément. Le marchand éditera abondamment leurs œuvres sous le seul nom du peintre, y compris sous forme de découpes.
– Petite Vénus à la pomme ou Petite Vénus debout (1913) et variantes (étude/variante tête/variante socle)
– Venus Victrix (1914-1916) et variantes (deux versions/variantes têtes/buste)
– L’Hymne à la vie, pendule (1914-1917), plusieurs versions
– Le Jugement de Pâris (1915), haut-relief, trois versions (dimensions)
– Buste de Pâris (1915), deux versions
– Cézanne, Monet, Rodin et Corot, Delacroix, Ingres, portraits en médaillons (1915-1917)
– Maternité (1916) et variantes (étude/buste)
– Buste de Madame Renoir (1916)
– Eau ou Petite Laveuse (1916), deux variantes (dimensions)
– Feu ou Petit Forgeron (1916), deux variantes (dimensions)
– Eau ou Grande Laveuse (1917)
À la veille de sa mort en 1919, Renoir confie à son ami Albert André avoir donné “quelques conseils à un jeune sculpteur talentueux”… Le sculpteur fut relégué dans l’anonymat pour d’évidentes motivations commerciales et son apport créateur systématiquement dénié par Vollard. Malgré sa réussite artistique, cette aventure aura une répercussion ambivalente sur l’œuvre et la vie de Guino.
Durant cette intense période de création, Guino réalise également des portraits, dessins, bustes et médaillons représentant Renoir et ses proches, dont il partage le quotidien :
– Renoir, dessin à la sanguine et lithographie
– Renoir, médaillons
– Renoir, gravure
– Renoir peignant, sculpture
– Renoir, buste
– Pierre Renoir, médaillon et buste
– Jean Renoir, médaillon et buste
– Claude Renoir, buste
– Claude Renoir junior, profil, médaillon et buste
– Véra Sergine, épouse de Pierre Renoir, médaillon
Guino continue de se rendre régulièrement à Cagnes-sur-Mer jusqu’en 1926. Il y pratique la céramique avec Claude et Jean Renoir ainsi qu’avec Ferdinand Deconchy, peintre, céramiste et maire de la ville18.
Durant l’hiver 1918-19, Guino perd sa compagne et muse Eulalie Verdier, emportée par la grippe espagnole. La jeune femme travaillait comme modèle pour Maillol et réalisait des tapisseries, notamment pour la Manufacture des Gobelins. Guino acquiert pour elle une concession perpétuelle au cimetière de Cagnes-sur-Mer.
Eulalie est le modèle de nombreuses œuvres de Guino – croquis, dessins, portraits, masque, tête, bustes, sculptures, dont les nus monumentaux :
– Femme à sa toilette ou Grande Baigneuse (1915)19
– Femme aux raisins ou Vendangeuse (c. 1918)20
1919
Exposition personnelle21
Paris, jusqu’au 29 nov.
Galerie A.-A. Hébrard, 8 rue Royale
– terres cuites
– bas-reliefs, parmi lesquels :
– Léda et le cygne, bois (1919)
– figures féminines en acacia, ébène et hêtre
– crédence ornée de bas-reliefs
– dessins
Guino signe un contrat avec la Galerie Hébrard qui lui consacre trois grandes expositions personnelles en 1919, 1922 et 192322. À côté des sculptures et dessins, il présente des céramiques émaillées ainsi que des éléments de mobilier.
1921
Maternité et Enfance25
Paris, juin
Jardin d’Acclimatation
– Maternité
1922
Exposition personnelle26
Paris, du 24 avril au 10 mai
Galerie A.-A. Hébrard, 8 rue Royale
– Maternité, plâtre (1920)
– canéphores, terres cuites
– Tête de bacchante souriant, coiffée de pampres et de grappes
– panneaux décoratifs en buis, noyer, ébène
– La femme et le paon, encadrement de cheminée
– masque, bois de gaïac sombre et aubier
Salon de Mobilier et de Décoration d’intérieur27
– Femme assise au paon, sculpture
Salon d’Automne28
Paris
– Mère et enfant, plâtre
– Femme à la corbeille, terre cuite
En 1922 débute une longue collaboration avec la Manufacture de Sèvres, qui édite pendant plus de dix ans des céramiques de Guino en grès et en biscuit, modèles que l’artiste reste libre d’éditer en bronze :
– Les Raisins (1921), édition en biscuit
– Femme au paon (1922), édition en biscuit et en grès
Ces deux œuvres sont achetées par l’État en vue de leur édition par la Manufacture29.
– plat avec figure en relief (couple), faïence émaillée
– Femme et enfant aux fruits, édition en biscuit et grès faïence émaillé
– Pendule aux guirlandes, édition en biscuit et faïence
– L’Automne, édition en biscuit et faïence
– Enfant à la pomme, édition en grès
1923
Exposition de Printemps de Barcelone30
Barcelone (Espagne)
– Femme portant un panier de fruits
– Maternité
Salon des Artistes Décorateurs de Barcelone31
Barcelone (Espagne)
– Les Raisins (1921), biscuit édité par Sèvres
Exposition internationale des Arts Décoratifs de Milan-Monza
Milan (Italie)
– œuvres en céramique dont :
– Les Raisins (1921), biscuit édité par Sèvres32
Peintures, aquarelles et dessins de sculpteurs33
Paris
Galerie Devambez, 43 bd Malesherbes
– Dessins
Exposition des Arts Appliqués34
Paris
Musée Galliera
Salon des Tuileries35
Paris
– Femme à la grappe de raisins, bronze
– Femme aux roses, terre cuite
– Les Raisins (1921)
Salon des Artistes Décorateurs36
Paris
– Centaure37
– Femme au miroir
Exposition personnelle38
Paris, jusqu’au 22 nov.
Galerie A.-A. Hébrard, 8 rue Royale
– sculptures en terre-cuite émaillée dont :
– Femme au paon, terre-cuite émaillée
– Vase rouge-brun aux anses en grappes de raison
– Patelle décorée en son centre d’un médaillon, rouge et bleue
– Pomone, terre-cuite émaillée
– sculptures en terre-cuite
– maternités
– médaillons
1924
Exposition au musée des Arts Décoratifs
Paris
Le musée fait l’acquisition de :
– Jeune femme au tambourin, terre cuite39
Dessins et peintures de sculpteurs40
Paris, jusqu’au 29 nov.
Maison Barbedienne, 30 bd Poissonnière
– dessins
Salon des Artistes Décorateurs41
Paris
– un panneau avec trois bas-reliefs
– un panneau émaillé
– une pendule émaillée
– une sculpture émaillée
– une coupe, terre cuite
– Trois Grâces, pendule en terre cuite
– Femme aux roses, terre cuite
– une sculpture, bronze
Guino signe un contrat avec la Maison d’Édition Colin, qui édite pendant dix ans des bronzes à partir des modèles de l’artiste42.
Guino se lie au marchand André Fau. L’atelier de céramique d’art de Boulogne, créé par ce dernier avec Marcel Guillaud, édite en céramique les œuvres Vierge, Femme au tambourin et Femme au paon. Guino, dès 1928, entre en conflit avec Fau en raison du non-respect de sa propriété intellectuelle. Grâce à l’intermédiaire qu’est le syndicat de la propriété artistique, le contrat prévu pour une durée de dix ans entre l’artiste et le marchand est résilié46.
Le 11 novembre 1925, “Richard” Guino obtient la naturalisation française. Il épouse sa compagne Gabrielle Borzeix47, qui a déjà donné naissance à Georges en 1922 et à Claude en 1924. Michel naît en 1926.
1926
Salon des Artistes Décorateurs
Paris
– Femme et enfant aux fruits, faïence48
1928
Participation au XIe concours du Musée Galliera49
Paris
– bronze
1929
Dessins et plaquettes pour reliure50
Paris, du 10 au 29 juin
Galerie Hector Brame, 68 bd Malesherbes
Commandes d’Émile Chouanard (n° 888 à 931) :
– La Mort de Venise (Maurice Barrès), plaquette en ébène
– Salammbô (Gustave Flaubert), plaquette en ébène
– Isadora Duncan (G. A. Denis et José Clara), plaquette en amarante
– La Création (la Genèse), médaillon en argent
– Les Fables de La Fontaine, plaquette en ivoire
– Daphnis et Chloé (Maurice Ravel), plaquette en ivoire
– La Grèce et la Sicile (José-Maria de Hérédia), plaquette en ivoire
– Les Chansons de Bylitis (Pierre Louys), plaquette en ivoire
– Poèmes (Maurice Donnay), plaquette en terre cuite émaillée
– La Loïe Fuller (Roger Marx), médaillon en terre cuite émaillée
– L’Ame et la Danse (Paul Valéry), médaillon en terre cuite émaillée
Salon des Indépendants51
Paris
– deux peintures
Salon de la Société des Artistes Français
Paris
Guino devient sociétaire de la SAF et participe presque chaque année aux salons jusqu’à la fin des années 194052.
1930
Salon des Artistes Français
Paris
– Portrait du peintre Auguste Renoir, lithographie (n°1018)
– Femme aux fruits, lithographie
– Femme à la glace, peinture (n°462)
– céramiques 53
Exposition54
Paris, du 20 nov. au 5 déc.
Galerie Jean Charpentier, 76 fbg St-Honoré
– sculpture et dessins dont les céramiques55 :
– Les Raisins
– Pendule aux guirlandes
– Femme au paon
– L’Automne
– une plaquette porcelaine “Sèvres”
1931
Exposition56
Paris, du 20 déc au 6 jan. 1931
Galerie Jean Charpentier, 76 fbg St-Honoré
– objets décoratifs
Guino expose aux côtés du verrier Heiligenstein avec lequel il a réalisé des verres peints en 1929.
Salon des Indépendants
Paris
– deux sculptures
Salon des Artistes Français
Paris
– Enfant au sein, lithographie
– Enfant pleurant, lithographie
1933
Salon des Artistes Français
Paris
– Enfant endormi, lithographie
– Portrait d’enfant, lithographie (n°458, ill. cat.)
– quatre têtes d’enfant, étain, section sculpture
– objets d’art en bois, étain et céramique, section arts appliqués : Guino obtient la médaille d’or
Exposition59
Paris
Librairie L’Art Catholique, 6 place Saint-Sulpice
– Vierge à l’Enfant, ronde bosse
– Ange avec corne d’abondance
– Ange avec un calice, plaquette (n°936)
1934
Salon des Artistes Français
Paris
– L’heure de la tétée, lithographie
– Mère et enfant, bronze, section sculpture : Guino obtient la médaille d’argent
– objets d’art décoratif, section arts appliqués
Renoir, l’œuvre sculpté, l’œuvre gravé, aquarelles et dessins
Paris, 15 oct. – 10 nov. 1934
Galerie Beaux-Arts
Seule exposition consacrée par Vollard à l’œuvre sculpté “de” Renoir , sans que ne soit explicitée sa genèse60.
De 1934 à 1938, Guino travaille à la réalisation d’un vaste programme sculpté pour l’église de style néo-byzantin “St Teresa of the Child Jesus” de Princes Risborough, au nord-ouest de Londres, une commande financée par sir Bernard Alexander61. Il ne s’agit pas de lire dans cette production religieuse un engagement reflétant des convictions personnelles, ce sont bien les nécessités de la vie quotidienne qui guident le choix de l’artiste vers cette opportunité professionnelle, qui marque une inflexion stylistique vers un style synthétique et monumental.
– Sainte-Thérèse de Lisieux, sculpture monumentale en terre-cuite
– Sainte-Thérèse de Lisieux, bas-relief en grès à l’émail rose
– Vierge à l’Enfant, sculpture monumentale en terre-cuite
– Christ bénissant, sculpture monumentale en terre-cuite
– Christ en croix, bois
– Vierge à l’Enfant, buste en terre cuite socle en acajou
– Vierge, sculpture en terre-cuite
1935
Salon des Artistes Français
Paris
– Portrait d’enfant, lithographie
– portraits d’enfants et statuettes, section sculpture
Exposition de peintures de Juliette Gambier62
Paris
Galerie Marcel Bernheim
– sculptures, dont une :
– Maternité
Exposition des Beaux-Arts
Bruxelles
Commande de deux bas-reliefs pour le pavillon de la Ville de Paris63 :
– Femmes aux fleurs, plâtre patiné (n°834)
– Femmes aux fruits, plâtre patiné (n°835)
1936
Salon des Artistes Français
Paris
– Portrait du poète Philéas Lebesgue, lithographie (n°1081)
– Mes trois garçons, dessins
1938
Exposition de sculptures au musée départemental de l’Oise66
Beauvais, du 14 avr. au 15 oct.
– sculptures
– Portrait du poète Philéas Lebesgue (lithographie déposée au musée)
Salon des Artistes Français
Paris
– Sainte-Thérèse de Lisieux, plâtre, section sculpture : Guino obtient la médaille d’or
Salon des Arts Appliqués67
Paris
– Sainte-Thérèse, panneau de maître-autel, bas-relief émaillé
1939
1942
Salon des Artistes Français
Paris
– Femme au miroir, lithographie
– céramiques, section arts appliqués : Guino obtient la médaille d’honneur
Durant la guerre Guino s’installe avec sa nombreuse famille à Antony (Hauts-de-Seine), dans une maison atelier dotée d’un jardin. Son épouse Gabrielle a donné naissance à Eveline en 1933 et à Jean en 1936. Marie naît en 1944, le couple a six enfants.
1947
Salon des Artistes Français
Paris
– Mère et enfant, lithographie
– Portrait d’enfant, lithographie
1948
Salon de l’association Arts, Sports et Culture du centre Paris Gaz70
Paris, du 13 nov. au 12 déc.
Hall du Gaz de France, 6 rue Condorcet
– sculptures
– céramiques
1949
Salon des Artistes Français
Paris
– Femme nue (arts graphiques)
Salon de l’association Arts, Sports et Culture du centre Paris Gaz71
Paris, du 5 au 26 nov.
Hall du Gaz de France, 6 rue Condorcet
– sculptures
– céramiques
1956
Librairie L’Art Catholique72
Paris, 6 place Saint-Sulpice
– sculptures
– céramiques
1960
Exposition du cinquantenaire de la mort de Léon Tolstoï73
Paris
Bibliothèque Nationale, galerie Mansart
– projet de plaquette en céramique
Le 18 janvier 1964 est inauguré, dans le domaine des Collettes au musée Renoir de Cagnes-sur-Mer, un tirage en bronze de la sculpture monumentale Venus Victrix, acquis par la ville. À cette occasion, Richard Guino est photographié aux côtés de l’œuvre qu’il a créée en communion avec Renoir cinquante années auparavant.
Face au refus qui lui est opposé de tirer profit de quelques études qui lui sont restées du temps de sa collaboration avec Auguste Renoir, Richard Guino, soutenu par son fils Michel lui aussi sculpteur, assigne le 9 août 1965 les héritiers Renoir pour que soient reconnus ses droits.
Le 11 janvier 1971, la 3e Chambre Civile du TGI de Paris reconnaît Richard Guino co-auteur de l’ensemble de l’œuvre sculpté créé en collaboration avec Renoir, à l’exception de trois médaillons que Guino sera libre de divulguer sous sa seule signature (portraits d’Ingres, Delacroix et Corot). Le jugement est confirmé en appel le 9 juillet 1971. C’est une première jurisprudentielle qui modifie la conception jusque-là admise du droit d’auteur.74
Richard Guino meurt le 2 février 1973 à Antony (Hauts de Seine).
Le 13 novembre 1973, la Cour de Cassation rejette le pourvoi des héritiers Renoir et confirme définitivement Richard Guino, à titre posthume, dans sa qualité de co-auteur.
CHRONOLOGIE DES EXPOSITIONS POSTHUMES
1974
Pierre-Auguste Renoir Richard Guino, sculptures et dessins
Paris
Hôtel Bristol
1976
Richard Guino, sculptures et dessins
Strasbourg
Galerie Paskine de Ginoux
25 nov. – 20 déc.
1977
Rétrospective Richard Guino, sculptures, dessins
Cagnes-sur-Mer
Maison de Renoir aux Collettes
1987
Peintures Sculptures
Suisse, Genève
Galerie L’Orangerie
1988
Richard Guino, Sculptures et Dessins
États-Unis, New-York – Paris
Galerie Lugardon et Art Majeur
1989
Richard Guino, Dessins et Sculptures
Paris
Galerie Coligny
Sculptures Renoir-Guino et Guino
Japon, Tokyo
Galerie Urban
1992
Ricard Guino Escultures i dibuixos
Espagne, Gérone
Ajuntament de Girona
1994
Richard Guino, bijoux, sculptures
Paris
Arfan, ancien atelier du photographe Nadar, 35 bd des Capucines
1994
Sculptures Pierre-Auguste Renoir Richard Guino – Sculptures, peintures, dessins Richard Guino
Monaco
Musée océanographique et Galerie Henri Bronne
29 sep. – 6 nov.
1995
Richard Guino, bijoux, sculptures
Paris
Arfan, ancien atelier du photographe Nadar, 35 bd des Capucines
Richard Guino, sculptures et dessins
Antony
Maison des Arts
Sculptures Pierre-Auguste Renoir Richard Guino – Sculptures, peintures, dessins Richard Guino
Belgique, Bruges
juil.
1996
Sculptures Pierre-Auguste Renoir Richard Guino – Sculptures, peintures, dessins Richard Guino
Cannes
juil. – août
1997
L’impressionnisme dans la sculpture de Pierre-Auguste Renoir et Richard Guino
Italie, Busto Arcizio
Museo delle Arti Palazzo Bandera
mai – juin
2003
Sculptures de Renoir-Guino et Guino
Chine, Shangai
Biennale de Shanghai, première édition
2006
L’érotisme dans l’œuvre de Richard Guino
Paris
Louvre des Antiquaires, Galerie Spicilège
2006
Renoir et les familiers des Collettes
Cagnes-sur-Mer
Musée Renoir
2009
Renoir au XXe siècle
Paris
Galeries nationales du Grand Palais
23 sept. 2009 – 4 jan. 2010
2010
Renoir au XXe siècle
États-Unis, Los Angeles
LACMA Los Angeles County Museum of Art
14 fév. – 9 mai
États-Unis, Philadelphie
Philadelphia Museum of Art
12 juin – 5 sept.
2013
Le grand atelier du Midi
Aix-en-Provence
Musée Granet
13 juin – 13 oct.
Paris Perpignan Barcelone, l’appel de la modernité (1889-1925)
Perpignan
Musée des beaux-arts Hyacinthe Rigaud
20 juin – 13 oct.
2014
Renoir
Suisse, Martigny
Fondation Gianadda
20 juin – 23 nov.
2016
Renoir entre mujeres
Espagne, Barcelone
Fundaciòn MAPFRE
16 sep. – 8 jan.
2017
Un autre Renoir
Troyes
Musée d’art moderne
17 juin – 17 sep.